你一起进去。”
管小小乖巧地说：“张老师好，陆老师好。”
张玉声热情地说：“小小最近在唱什么？我带乐团和你合作一场怎么样？”
陆明庆不甘示弱：“小小什么时候录音？我给你写一首新歌吧。”
管小小笑着没说话，揽着穆康的手紧了紧，悄悄踢了他一脚，穆康只好打消了趁机掏烟的念头，无情地说：“她最近在唱《茶花女》，合作不了；下一张企划是威尔第歌剧选段合集，不需要新歌。”
两位老同志还想说话，管小小朝不远处喊了一声：“方之木！”
方之木向她挥手，颇讲义气地一把拉来了正东张西望想找熟人说话的黄滨教授，三位老同志顺利接上了头，你给我递烟我给你点火，热火朝天聊了起来：
“您头发好像变多了啊。”
“最近肚子又大了，唉！”
“放假打算去哪儿潇洒？”
方之木成功拯救了水火之中的穆康和管小小，三人一起朝里走，方之木说：“我下个月弹普罗二。”
穆康：“张老板指吗？”
“是啊，不然还有谁？”方之木叹了口气，“什么时候来听我弹？”
穆康奇怪地问：“听你弹什么？”
若不是碍于自己钢琴王子的公众形象，方之木白眼都会翻上天了，他一字一句地说：“指、导、我。”
“啊，行吧。”穆康总算想起来了，“下个礼拜吧，你先找份钢伴的谱子。”
三人艰难地穿过汹涌人流，排队检票进场。这场演出由林衍指挥，又有一部j院出品的新作首演，没怎么宣传就已备受瞩目。国立大剧院音乐厅能容纳约1500名观众，开演前五分钟响提醒铃时，管小小往后一看，几乎是座无虚席。
她小声对穆康说：“你真是沾了林指的光。”
穆康挑挑眉：“当然。”
观众席灯光熄灭，舞台灯光变得耀眼，台上混乱的乐器声和台下嗡嗡的说话声渐渐弱下去，只余零星一两声咳嗽。
动听的男声响彻大厅：“各位观众，欢迎来到国立大剧院音乐厅，本场音乐会禁止录音录像，请将手机调到静音模式，中场休息二十分钟，谢谢，祝各位观赏愉快。”
一分钟后，掌声响起，乐团首席邱黎明走上舞台，朝观众微微鞠躬，起范儿起得很是专业熟练。他给管啸示意，在钢琴上按下a4，双簧管先和钢琴校音，再把标准音吹给了管乐和弦乐。
对音结束，邱黎明坐回第一小提琴第一排外档的首席专座，台上台下立马进入了演出开始前的绝对寂静时刻。
所有人都放缓了呼吸，屏息期待指挥登台。
穆康坐在第六排中间的贵宾席，紧紧盯着舞台左边那扇连接后台的门，嗓子眼一阵阵发干，《困灵》明明早已排得成竹在胸，此刻他的心却仍然跳得飞快。
他度秒如年地想：阿衍怎么还不出来。
其实总共也就过了不到二十秒，门开了。
林衍大步走出来，背脊笔直，黑色燕尾服衬得那双腿愈发的长，天花板上炙热的灯光照亮他英俊非凡的脸。观众席爆发出一阵热烈的掌声，二楼传来几声尖锐口哨和女孩子的尖叫。
林衍在指挥台边站定，对观众优雅地微笑致意，当真是如天神下凡一般，从头到脚都洋溢着迷人的自信。
“我的天啊。”管小小小声说，“这帅得太犯规了吧。”
“是啊。”穆康喃喃道，目不转睛地看着林衍转身上了指挥台。
指挥谱架上，孤零零躺着一根指挥棒。
林衍演出，向来背谱，指挥家不允许出错，林衍也从不出错。他喜欢在音乐中同演员时时刻刻交流，便不惜废寝忘食也要把所有声部的每个音符、休止符、乐句、呼吸都刻在脑海里。
权威杂志《gr》给予林衍的简介寥寥数语：指挥天才，卡洛斯·莫斯特唯一的弟子，指挥风格细腻灵动，是所有年轻音乐家仰望的对象。
林衍深吸一口气，指挥棒指向弦乐最后一排，贝司首席正紧张地看着他，两人无声交流一秒，演奏员轻轻点头。
指挥棒在空中弹出一个精致的小弧线，贝司低沉的声音缓慢流淌开来。
《困灵》前十小节是贝司的，接下来十小节也只加入了一个圆号。
穆大才子专属的第一主题由第一小提琴奏出，出现在第三十六小节，第二主题由双簧管引出，出现在第七十二小节。
第一主题主询问，第二主题意回答。
这部交响诗是一出以赋格形式展开的自问自答，整部作品表现出四种情绪的极端：矛盾、挣扎、退缩、接受；而钢琴在其中承担最重要的情绪转折：从挣扎到退缩。
穆康并没有在音乐里放入原作中可能有的“伤感”情绪，他觉得痛苦在此并没有说服力。林衍英雄所见略同，他演绎的钢琴怡然自得，以殉道者的姿态面对铜管铺陈的冲突。
如此荒诞，如此不羁，却如此让人忍不住……信服。
故事最后两小节，是八拍渐弱的定音鼓，鼓棒轻触边缘，将或明或暗的主张以一种无限的姿态传递出去。
指挥棒停在半空，林衍的呼吸微微颤抖，远处长号反射出刺目的光，让他不禁眯起了眼。
他仍在沉湎，未从情绪中抽离，汗水打湿额边的发，悄悄滴到指挥台上。
情绪漫长得仿若跨过世纪，无声在空间里发酵。管小小捂着嘴，眼里是久散不去的震撼；方之木双手紧握，缓缓闭上